繪本的夢想與實際：幾米分享創作心得

★ 幾米創作繪本精要大公開！ ★ 毛遂自薦畫插畫到出版20種外語繪本的修煉過程。 ★ 創作繪本、閱讀繪本、深入了解繪本的獨一無二心法寶典！ ★ 從畫到書、從單幅畫作到整本故事繪本的修鍊精要！ 　　幾米繪本創作的獨門技法大公開 　　從一九九八年出版《森林裡的祕密》和《微笑的魚》開始，幾米已經在這條路上耕耘了二十多年。二十多年間，幾米以驚人的創作能量，每年維持一到三本新書的創作量，持續推出作品與讀者見面，幾米的作品已經翻譯成二十種外語，有兩百種左右的不同語言繪本。 　　到底幾米如何維持創作能量，他的創作過程到底是怎麼產生的，許多人都有好奇。過去幾米出版過《故事的開始》與《故事團團轉》兩本書，與讀者分享他創作繪本背後的故事。但如果要專注討論如何創作繪本，本書提供讀者更加清楚的路徑，除了以《故事的開始》與《故事團團轉》為基礎，以創作繪本的方法為主幹架構，重整更新內容並加上近幾年的幾米新作分析而成。 　　分層架構詳細討論創作會遇到的種種難題 　　本書從幾米如何開始創作談起，進入到對於創作者的準備與鼓勵，永遠不要想好了才創作，而是立刻就可以直接創作，邊實作邊學習，才有可能真正進入創作的領域。同時必須做好創作者的準備：怎樣突破瓶頸、怎樣面對低潮、如何協調創作與生活。 　　第二部分細談繪本創作的各種眉角。同樣是繪本，經營長篇和發展短篇各有不同的方式，幾米自己也試過不同的創作方法，全部提出來讓讀者參考。 　　實際解析經典繪本的創作奧祕 　　第三部分針對幾米七部作品做案例分析，討論膾炙人口的《向左走・向右走》、《地下鐵》、《星空》、《時光電影院》、《忽遠忽近》、《走向春天的下午》與《我不是完美小孩》等書是怎麼完成的，每個看似理所當然的發展，背後都煞費苦心。 　　最後的附錄則面對作品「之外」的經驗分享，像是如何與編輯工作、怎麼和出版社互動、出書後怎麼面對評語，和作品延伸授權等等。 　　因為遭逢重病而開始創作繪本，到逐漸將創作變成日常要面對的工作，如何能夠持續每天攤開空白畫紙把作品畫出來，利用畫面去組構成故事，不斷推翻自己的故事又重新建立，把故事和自己的人生與思考搭建起來。幾米的創作技巧和心法，毫無保留地在本書中呈現，為想創作繪本的人提供踏腳石，讓有志於繪本創作者少走冤枉路，把寶貴的時間節省下來專注於作品，同時也為喜愛繪本的讀者多開了一扇觀看創作的窗口。 　　盧貝松說：創作劇本就像健身一樣。 　　比方說，每天固定練兩個小時，一開始一定痛苦萬分，看不到任何成果，全身痠痛。但持續一個月後，慢慢感覺肌肉有了強度，身形出來了。 　　盧貝松說他每天固定時間寫劇本，天天都得練身體，沒有放縱的長假。 　　我是一個幸運的創作者。我聽到了盧貝松的工作方式，而且我的作法跟他一樣。又悲又喜的是，過去十五年我幾乎天天健身八小時。——〈創作就像健身〉（摘自第1章：創作就是實作） 　　繪本的故事情節都相對簡單，讓人感到有趣的不會是情節的離奇。 　　而且就算有讓人驚奇的情節，在繪本裡所能鋪陳的篇幅都極為有限，很難將曲折情節表現得好。 　　強調曲折離奇的情節，看過一次就破哏了，而頁數不多的繪本要吸引讀者能夠一再翻看，讓故事耐得起重看而不單調枯燥，不會在反覆結構上讓人覺得厭煩，就要讓讀者在每一次翻看都會發現新的東西，就必須在畫面上做出趣味。 　　我總練習讓自己是在視覺上、而不是在情節上做趣味，即使是重複的結構，畫面上卻擁有不同的感觸。——〈趣味需要表現在畫面上，而不是情節上〉（摘自第2章：繪本是怎麼回事） 　　透過不斷創作去摸索不同作品的需求，努力找到一個簡單的方式來表達。 　　創作者必須一邊做一邊試驗主題和形式，不斷從實作中去挑戰。所有人在創作中都會遇到困難，然後就得想辦法解決，找到一個簡單的方法去完成，而不是用更複雜的方式去難上加難。 　　最簡單的方式就會是最好的方式。——〈繪本化繁入簡的實作〉（摘自第5章：結構與節奏） 　　創作是自己給自己的挑戰，一定都是挑困難的來做，因此瓶頸隨時都有。 　　在《星空》整本書完成後來看，這是個通俗流暢的故事。但實際上畫面與故事的創造過程是不斷難產的，很難去解釋這看似簡單的故事為什麼卡這麼久。只有夾在其中創作的人，才能體會那種被整得死去活來的感覺。 　　創作是，自己做得再痛苦，卻讓讀的人讀得理所當然，一切痛苦只有創作者自己知道，不能讓讀者看到苦，一旦看到，就不順了。——〈一切痛苦只能創作者自己知道〉（摘自案例分析三：《星空》） 　　真實的人生，不像電影那般輕易地可以理出主線脈絡，也不像繪本這般可以清楚看到結構，各種創作都是我們試圖理解混沌的人生而強加組織的。 　　所有的創作只能試著暗示。是不是我找到答案了？是不是我可以釋懷了？只能暗示，只能象徵，繪本便是象徵與暗示的創作。 　　人生沒有答案，謎語最後的意義似乎是解謎的過程，而非答案。創作面對人生巨大的謎語，只能叩問，只能感受，再在作品裡獨自體會滋味一二。——〈暗示與連續暗示〉（摘自案例分析四：《時光電影院》）